实验摄影

1930年代欧洲超现实主义传入日本，催生了以山本悍右为代表的日本前卫摄影实践。日本超现实主义摄影不是对欧洲原本的简单移植，而是将西方前卫与日本美学传统（如物哀、幻想文学）相融合的独特创造。

日本抽象与实验摄影以大辻清司和瑛九为先驱，探索摄影媒介超越纪实记录功能的可能性，将摄影引向接近绘画与雕塑的视觉实验，并与战后国际前卫艺术运动形成对话。

20世纪20—30年代在包豪斯与苏联构成主义影响下兴起的摄影革新运动，通过极端俯仰角度、特写、物影照片与蒙太奇，探索摄影对现代工业世界和日常现实的全新观看方式。

董钧，1982年生于西安，2001年毕业于西安美术学院，现生活工作于西安。以实验性摄影语言探索城市与当代生活，参展连州国际摄影节「中国当代摄影十年」（2014）及长征空间「对视」（2007）等重要展览。

计洲，中国当代摄影艺术家，以对摄影媒介本体论的深度实验著称。代表作涉及对摄影底片、暗房化学过程和光的物理特性的创作性探索，是中国摄影本体研究领域的重要实践者，曾获三影堂摄影奖。

蒋鹏奕，1977年生于湖南沅江，2014年毕业于中国美术学院，现工作生活于北京和杭州。专注于探索光在摄影图像生产中的作用，代表系列「消逝」（2008–2009）以独特的光曝光手法著称，2014年参展第55届威尼斯双年展平行展。

中国当代摄影师，探索摄影与书法、绘画相结合的可能性，在光化学、书法笔墨等综合材料中寻找摄影新语言，顾铮《中国当代摄影景观》将其与邵文欢、储楚、孙彦初并列为摄影与书法绘画结合实践的代表。

邵文欢现居杭州，任教于中国美术学院，以「埋绿」系列著称，在自涂感光乳剂的画布上显像照片并施以石绿及丙烯颜料，将摄影与中国绘画传统融合，探索摄影的物质性与手工性。

史国瑞，1964年生，以针孔相机创作著称的中国当代摄影艺术家。《小世界》系列利用针孔摄影产生的负像与长时曝光效果，将城市建筑转化为黑暗、超现实的景观，是中国实验摄影领域的重要代表。

孙略（1976年生，北京）毕业于清华大学工程硕士，以数码技术与摄影语言实验为主，代表作「暂停虚像」探索图像的自律性与思辨性，参展首届北京国际摄影双年展（2013）。

王宁德（1972年生，辽宁宽甸）毕业于鲁迅美术学院，以长时间曝光拍摄夜间阅读者的「要有光」系列著称，画面中人物因运动而模糊，探索光线、时间与个体的关系，是中国当代实验摄影的重要代表。

匈牙利裔德国艺术家与教育家，包豪斯核心人物，以新视觉摄影理论和光影图实验对现代主义摄影的形成产生决定性影响。

美国艺术家，达达主义与超现实主义的重要人物，以光影图（Rayograph）等无相机摄影实验和时尚摄影著称，对实验性摄影影响深远。

美国摄影师与教育家，以多重曝光、抽象形式实验和对妻子埃莉诺的系列肖像著称，是美国战后现代主义摄影的重要代表。

1931—2009，日本女性摄影家，早期以包含彩色照片的实验性手法构建幻想世界，1960年因交通事故所致短暂失明后转型，此后以拍摄纯种赛马著称，是战后日本女性摄影史的重要人物。

1938年生，日本摄影师，以探索摄影与绘画、版画等媒介边界的实验性作品著称，活跃于PROVOKE时代后期，致力于突破摄影作为纯粹记录媒介的定义，探讨图像生成本身的物质性与可能性。

日本战后重要摄影教育家，实验工房参与者，在多摩美术大学长期从事摄影教育，培养了牛肠茂雄等重要摄影家，推动了日本摄影教育的学院化进程。

日本实验与观念摄影师，以「观测」系列为代表，通过对同一地点的定点长时间重复拍摄，探索光线与时间的运动轨迹，将摄影转化为对自然规律的科学式诗意观察。

1980年代中期，以北京「现代摄影沙龙」、北京「裂变群体」为代表的民间摄影组织，在四月影会之后将中国摄影推向现代主义实验的方向。他们引进西方现代摄影观念，尝试拼贴、暗房技术和形式实验，在冲击苏联式社会主义现实主义主导地位的同时，推动了中国当代摄影从"为政治服务"向"艺术自主"的深层转变。