基本说明
伊奈信男（INA Nobuo，1909—1978），日本近代最重要的摄影评论家，新兴摄影运动的首席理论奠基人。他以东京大学美学美术史学部的学术背景进入摄影领域，于1932年在《光画》创刊号上发表划时代论文《回归摄影》（写真に帰れ），成为日本摄影史上最重要的批评文本之一，标志着日本摄影从"艺术摄影"向"新兴摄影"的理论性转轨。1976年，尼康沙龙以其名字设立"伊奈信男奖"摄影奖项，是对其历史贡献的持久肯定。
历史背景
伊奈信男的登场恰在日本摄影的决定性转折点上。1932年前后，日本已经历了1931年"独逸国际移动摄影展"的冲击——这次德国巡回展的来访，催化了日本摄影家集体转向新兴摄影的历史时刻。在这一背景下，野岛康三、中山岩太、木村伊兵卫等人共同创办《光画》杂志（1932—1933年），意图为新兴摄影运动建立一个思想平台。伊奈信男为创刊号撰写的《回归摄影》，赋予了这场运动一份理论上的正当性与方向感。
同年（1932年），日本正值上海事变与伪满洲国建立，政治环境开始收紧。《光画》杂志在中产阶级精英文化受压的背景下，代表了一种在艺术领域寻求现代主义出路的努力。1933年《光画》休刊，但《回归摄影》已成为日本摄影评论的源头文本。
核心思想
《回归摄影》的核心论断可以归纳为以下几点：
第一，与"艺术摄影"的决裂：伊奈信男明确宣告"让我们从此与艺术摄影断绝吧，放弃既有艺术的概念吧，把艺术的偶像抛弃掉吧！"这是对当时流行的以绘画美学为参照的画意摄影的正面批判。
第二，摄影固有性质（机械性）的回归："让我们重新认识摄影独特的机械性吧！"伊奈信男认为，历史短暂的摄影还未解决"究竟什么是摄影艺术内容与形式的关系"这一根本问题。摄影家必须在不忽略摄影的机械性的同时，去发展真正属于这一媒介的艺术形式。
第三，"作为社会性存在的人"：他提出摄影的开端必定来自"作为社会性存在的人"，这一论点为之后的写实主义运动（土门拳等人的方向）提供了理论伏笔，将摄影的媒介自觉与社会责任感相连接。
论文发表于《光画》第一期（1932年3月），原文的部分原刊载于光画第一号（1931年）。2010年，Zen Foto Gallery将《回归摄影》以复刻形式出版，同时收录了当年木村伊兵卫、中山岩太、野岛康三及一批业余摄影家的作品，成为现代人接触日本摄影初期最重要文献的珍贵窗口。
历史意义
伊奈信男的历史意义主要体现在三个层面：
理论奠基：《回归摄影》是日本摄影评论的"滥觞"（起源），在他之前，日本没有系统性的摄影理论批评；在他之后，日本摄影才开始拥有一套自觉的媒介批评语言。
运动推动：他作为《光画》创刊号的核心文章作者，从理论层面为整个新兴摄影运动赋予了方向和合法性，使分散的摄影实验聚合为一个有意识的运动。
长远影响：他的"摄影机械性"论述为战后日本摄影家提供了持续的参照。1976年以其名字设立的"伊奈信男奖"，见证了他对日本摄影评论传统的长期影响——深濑昌久、土田ヤスコ（土田安美）等重要摄影家都曾是获奖者。
与其他概念的关系
伊奈信男的《回归摄影》是日本新兴摄影运动的理论中枢，直接关联着以下几个节点：与野岛康三（《光画》创办核心人物、摄影美学的感觉论）形成理论与实践的配合关系；与名取洋之助（报道摄影、日本工房）则代表了新兴摄影内部的两种倾向——前者偏重媒介自觉，后者偏重传播功能。他的"社会性存在的人"论断，也与战后土门拳的"绝对写实主义"之间形成思想上的谱系连接，尽管两者的路径有所差异。
考试视角
伊奈信男的考查重点：①《回归摄影》的时间（1932年）、载体（《光画》创刊号）及三点核心主张（与艺术摄影决裂、摄影机械性的回归、作为社会性存在的人）；②他在《光画》中的角色（理论奠基人）；③"伊奈信男奖"（1976年设立）与其历史遗产；④《回归摄影》被视为"日本摄影评论滥觞"的历史定位。伊奈信男属于评论家而非摄影家，通常在日本新兴摄影运动的理论维度或《光画》杂志专题中出现，是"摄影理论/批评"方向的重要考点。
注：材料标注生卒年为1909—1978（正文页），时间线另有"1989—1978"（疑为印刷误，应为1909），以1909—1978为准。