生平与经历
张才（1916—1994），台湾台北人，是台湾早期纪实摄影最具代表性的人物之一。青年时代他接触摄影，并在邓南光的影响与台北摄影圈的环境中逐步确立了以纪实为核心的创作方向。1940年代，张才曾赴上海，在那里用镜头记录了战时与战后初期的上海都市生活，留下了珍贵的历史影像。返台之后，他继续以相机记录台湾各地的风土人情，拍摄对象涵盖台北街头的商贩摊位、原住民部落的日常生活，以及歌仔戏班幕后的真实状态。这种跨越城乡、跨越族群的视野，使张才的作品成为台湾近代社会变迁的重要视觉档案。
摄影风格与代表作品
张才的摄影风格朴实而富有温度，以现场观察和自然状态的捕捉为主，不刻意安排构图或摆布被摄者。他的代表作《新光歌仔戏团后台》展现了歌仔戏演员在后台妆扮、休憩、等待的真实状态，画面既有戏剧性张力，又保留了生活的随机与自然，被视为台湾纪实摄影的经典之作。他对原住民族群的拍摄同样充满尊重与细腻，既不猎奇，也不美化，而是以平等的目光与被拍摄者建立视觉对话。张才对生活现场的敏锐感知与对瞬间的准确把握，奠定了他在台湾摄影史中不可替代的位置。
在台湾摄影圈的地位
在台北摄影圈，张才与邓南光、李鸣雕长期保持紧密联系，三人以各具面貌却志趣相近的摄影实践，共同推动了台湾人文纪实摄影的发展，被后世合称"台北三剑客"。张才的影响力不仅体现在个人创作上，他还通过与年轻摄影师的交流，将纪实摄影的观念和方法传递给下一代。郑桑溪曾受到张才的影响，后来走向现代主义摄影的方向，这一师承关系显示出张才在台湾摄影传承脉络中所处的枢纽位置。
历史价值与考试视角
张才的历史价值在于他将纪实摄影的人文传统贯穿整个创作生涯，既记录了1940年代战时上海的历史现场，也留存了台湾本土庶民生活的珍贵影像。从摄影史的角度看，张才代表的是一种以人为核心、以现场为场域的摄影伦理，这与彭瑞麟的技术教育路线和邓南光的器材推广路线共同构成台湾早期摄影史的多元面向。考试中张才常与"台北三剑客"这一概念一并考查，重点在于理解台湾纪实摄影传统的形成背景、各摄影师的风格差异，以及日据至战后初期台湾摄影史的整体脉络。